Обложка: видеоигра DOOM Eternal
Есть игры, которые запоминаются. Есть игры, которые любят спустя годы. А есть DOOM. Серия, которая не просто пережила все невзгоды, дожив до наших дней, — она каждый раз возвращалась с новой силой. Громко. Грубо. Без лишних слов.
В 1993 году DOOM стал глотком ярости в мире зарождающейся игровой индустрии. Он родился в эпоху, когда игры ещё только пытались стать чем-то большим. DOOM ничего не пытался доказать — он просто давал это «большее» игроку. С этого и началась история одного из самых влиятельных и долгоживущих шутеров в истории игровой индустрии.
Поколения игроков выросли под визг бензопилы, рёв бесов и рёв тяжёлого риффа. Мы засиживались в компьютерных классах, чтобы успеть пробежать карту за перемену. Мы открывали редакторы уровней, потому что официальных карт было мало. Мы ждали каждое возвращение в игру, как важную личную встречу.
Теперь, когда серия снова с нами в образе средневекового приквела DOOM: The Dark Ages — мы оглядываемся назад, чтобы вспомнить, с чего всё началось, и понять, почему DOOM до сих пор жив.
Рассказываем, как DOOM стал культовым. И почему не перестаёт им быть.
DOOM (1993) — Зверь, которого мы ждали
В начале девяностых игры стремились к новому. Одни экспериментировали с сюжетами, другие — с графикой и геймплейными механиками. Но в этой гонке за новизной многим не хватало прямоты и силы. Не хватало игры, которая бы не стеснялась быть жёсткой, громкой и быстрой. Тогда и появился Doom.
Он не просто удивил — он ошеломил. Мгновенно стал тем, о чём говорили, что устанавливали первым делом на каждом компьютере. DOOM захватил внимание и больше не отпускал. Это была игра, в которую невозможно было играть спокойно. Только на пределе концентрации и с бешено колотящимся сердцем.
Разработка началась в 1992 году в студии id Software. За проектом стояли Джон Кармак, Джон Ромеро, Том Холл и другие ветераны, уже успевшие прославиться благодаря Wolfenstein 3D. Но на этот раз они решили пойти дальше. Doom был не просто продолжением идей предшественника — он перестраивал весь жанр с нуля. Вместо коридоров — сложные уровни с развилками и перепадами высот. Вместо нацистов — демоны всех форм и цветов. Вместо реализма — брутальное фентези.
Команда разработчиков из id Software в далёком 1993 году
В основе Doom лежал шутер от первого лица, где игрок управлял безымянным космическим пехотинцем, оказавшимся на марсианской базе, охваченной демоническим вторжением. Всё, что требовалось — двигаться, стрелять и выживать. Без перезарядки, укрытий или кат-сцен. Только инстинкт, реакция и скорость.
Каждый уровень представлял собой лабиринт из коридоров, открытых пространств, ловушек и секретов. Игрок искал ключи, кнопки, выход, сражался с монстрами и постепенно запоминал маршруты. Простая формула «найди, убей, уйди» раскрывалась через насыщенный геймдизайн.
Таким же насыщенным выдался и арсенал пехотинца: пистолет, дробовик, пулемёт, ракетница, плазменная винтовка и BFG — культовая «большая пушка». Каждое оружие имело вес и свой ритм, а враги заставляли менять тактику на ходу. Врагов было немало — от зомби-солдат до огнедышащих баронов Ада. Их появления всегда были неожиданными и напряженным.
DOOM работал на движке, который стал технологическим прорывом. Он позволял создавать псевдотрёхмерные уровни с перепадами высот, динамичным освещением и неожиданными эффектами. Игра не просто выглядела свежо — она ощущалась объёмной и насыщенной, несмотря на ограничения того времени.
Звук и музыка играли важную роль. Саундтрек от Бобби Принса сочетал тяжёлый металл с тревожными мелодиями и задавал нужный темп. Каждый выстрел, каждый рык демона, каждый шаг по металлическому полу работал на создание цельной атмосферы.
Особое место занял многопользовательский режим. DOOM предложил кооперативное прохождение и deathmatch — возможность сражаться друг против друга в локальной сети. Это стало революцией и предвестником будущих PvP-шутеров. Игроки устраивали сетевые баталии задолго до появления термина «киберспорт».
Ещё одна черта DOOM — открытость к модификациям. Структура WAD-файлов позволяла создавать собственные уровни, менять текстуры, врагов и даже музыку. Так родилось одно из самых преданных и активных игровых сообществ. DOOM перестал быть просто игрой — он стал платформой.
Релиз игры состоялся 10 декабря 1993 года в формате shareware. DOOM распространялся по FTP-серверам, копировался на дискеты, передавался из рук в руки. Такой подход дал игре вирусный эффект: она стремительно проникала на всё большее количество компьютеров по всему миру.
DOOM стал явлением. Он не просто показал, каким может быть шутер, — он установил новый стандарт. И с этого момента вся индустрия играла по его правилам.
DOOM II: Hell on Earth — Ад пришёл домой
После ошеломительного успеха DOOM в 1993 году, id Software не стали долго ждать с продолжением. 10 октября 1994 года вышел DOOM II: Hell on Earth, который не просто развивал идеи оригинала, но и переносил Ад прямо на Землю.
В отличие от первой части, распространявшейся через shareware, Doom 2 поступил в розничную продажу, что позволило ему достичь широкой аудитории и стать коммерчески успешным проектом. Игра быстро разошлась тиражом более 1,8 миллиона копий, заработав свыше 74 миллионов долларов в США.
Сюжет продолжает историю первого DOOM: после победы над демонами на Фобосе и Деймосе, космический пехотинец возвращается на Землю, чтобы обнаружить, что она захвачена силами ада. Он становится последней надеждой человечества, вступая в бой с ордами демонов, чтобы спасти планету.
Игровой процесс остался тем же, что и в прошлой части: быстрый, агрессивный шутер от первого лица. Однако DOOM II предложил уже 32 последовательных уровня без разделения на эпизоды, что обеспечило ощущение более целостного и непрерывного игрового опыта. Игрок сохранял весь арсенал на протяжении всей игры, что усиливало ощущение масштабности и последовательности происходящего.
Одним из ключевых нововведений стало появление в арсенале игрока иконической двустволки, обладавшей высокой убойной силой и ставшей одной из икон серии и игровой индустрии. Ассортимент чертей также не остался без внимания разработчиков и был пополнен такими экземплярами, как Ревенант, Манкубус, Арчвайл.
Уровни стали более сложными и запутанными, с акцентом на исследование и поиск секретов. Некоторые карты представляли собой настоящие лабиринты, наполненные ловушками и неожиданными появлениями врагов. Особое внимание заслуживает финальный босс — Икона Греха. Интересный факт: внутри модели босса скрыта голова Джона Ромеро, одного из создателей игры, что стало своеобразной пасхалкой для внимательных игроков.
Многопользовательский режим продолжил развиваться, предлагая кооперативное прохождение и deathmatch-бои. Doom 2 стал платформой для создания пользовательских модификаций, благодаря чему сообщество игроков активно разрабатывало новые уровни и контент, расширяя возможности игры.
Несмотря на отсутствие кардинальных изменений в графике и технологии, DOOM II удалось сохранить дух оригинала и предложить игрокам больше контента, разнообразия и вызова. Игра укрепила статус серии как одного из столпов жанра шутеров от первого лица и оставила неизгладимый след в истории видеоигр.
DOOM 64 — Забытый кошмар
К 1997 году серия DOOM уже прочно закрепилась в сознании игроков как эталон шутеров от первого лица. Однако с выходом DOOM 64 на Nintendo 64 разработчики сделали шаг в сторону, предложив нечто иное. Это была не просто адаптация, а полноценная новая игра, созданная студией Midway под руководством id Software. Сюжет продолжал события DOOM II: после победы над силами ада на Земле, космический пехотинец отправляется на новую миссию, чтобы окончательно уничтожить демонов.
Визуально DOOM 64 отличалась от предшественников: все текстуры, спрайты врагов и оружия были переработаны, а уровни — созданы с нуля. Игра использовала модифицированный движок DOOM, что позволило внедрить динамическое освещение и более сложную геометрию уровней. Атмосфера стала мрачнее и гнетущей, а саундтрек, сочинённый Обри Ходжесом, усиливал ощущение тревоги и изоляции.
Геймплей оставался верен корням серии: быстрые перестрелки, поиск ключей и секретов, сражения с ордами демонов. Однако были и нововведения. Появилось новое оружие — Unmaker, мощная пушка, усиливающаяся с каждым найденным артефактом. Также были добавлены уникальные враги и переработаны существующие, что требовало от игрока новых тактик.
Несмотря на качество исполнения, DOOM 64 не получила широкого признания на релизе: отсутствие многопользовательского режима, конкуренция с другими шутерами на консоли и ограниченный маркетинг сыграли свою роль. Игра осталась в тени, став культовой лишь спустя годы.
Спустя два десятилетия, в 2020 году, DOOM 64 (2020) была переиздана на современных платформах с улучшенной графикой и дополнительным эпизодом, связывающим её с событиями DOOM (2016) и DOOM Eternal. Это переиздание позволило новой аудитории познакомиться с игрой, а старым фанатам — вновь окунуться в её уникальную атмосферу.
DOOM 64 — это не просто ответвление, а важная часть истории серии, эксперимент, который показал, что даже в рамках устоявшейся формулы можно найти новые пути и идеи.
DOOM 3 — Перезагрузка и страх
После успеха предыдущих частей, id Software решили переосмыслить серию и создать игру, которая бы соответствовала современным стандартам графики и повествования, оставаясь частью серии DOOM. Так появился DOOM 3, вышедший 3 августа 2004 года.
В отличие от предыдущих игр, Doom 3 сделал акцент на атмосферу ужаса и напряжения. Сюжет рассказывает о космическом пехотинце, прибывшем на марсианскую базу корпорации UAC, где в результате неудачного эксперимента открывается портал в ад, и демоны начинают захватывать станцию. Игроку предстоит выжить в этом кошмаре, сражаясь с ордами врагов и пытаясь остановить вторжение.
Технически игра стала прорывом благодаря новому движку id Tech 4, который позволил реализовать динамическое освещение и тени, а также более детализированные модели и анимации. Это создало уникальную атмосферу клаустрофобии и страха, где каждый шаг мог привести к неожиданной атаке из темноты.
Геймплей также претерпел изменения: темп стал медленнее, акцент сместился на исследование и выживание. Игроку часто приходилось выбирать между фонариком и оружием, что добавляло напряжения в тёмных коридорах базы. Враги стали более агрессивными и разнообразными, требуя от игрока тактического подхода к каждой схватке.
Несмотря на изменения, Doom 3 сохранил дух оригинала, предлагая игрокам захватывающий опыт в новом обличии. Игра получила положительные отзывы критиков и стала коммерчески успешной, продав более 3,5 миллионов копий по всему миру.
В 2005 году вышло дополнение Resurrection of Evil, которое продолжило сюжет и добавило новые уровни, оружие и врагов. А в 2012 году была выпущена Doom 3: BFG Edition, включающая улучшенную графику, поддержку 3D и VR, а также возможность использовать фонарик вместе с оружием.
DOOM 3 стал важной вехой в истории серии, продемонстрировав, что франшиза способна меняться и адаптироваться к новым требованиям времени, сохраняя при этом свою уникальную атмосферу и стиль.
Время шло, и новое поколение игроков росло на новой школе шутеров, «обросших» реалистичными механиками, вроде перезарядки, регенерации здоровья и ограничения на лимит переносимого оружия. Постепенно эти практики стали стандартом индустрии, а аркадные шутеры были почти полностью забыты. Ценой прогресса стало однообразие. Индустрии требовался свежий взгляд. Встряска. И только одна серия, стоявшая у истоков жанра, была способна на такое.
И через десятилетие молчания, король вернулся, напомнив игрокам о том, что такое настоящий шутер.
DOOM (2016) — Возвращение к истокам
После экспериментов с атмосферой ужаса в Doom 3 и значительных изменений серии на концептуальном уровне, серия уперлась в тупик и нуждалась в переосмыслении.
Изначально новая часть серии представляла собой типичный шутер эпохи начала 2010-х годов. Однако в процессе разработки id Software решила выйти за рамки устоявшихся традиций жанра и вернуться к корням, создав игру, передающую дух оригинальных DOOM. Так появился DOOM (2016), вышедший 13 мая 2016 года.
Игра сразу же погружает игрока в действие без долгих вступлений и объяснений: герой пробуждается из своего саркофага, вырывается из оков и начинает уничтожать демонов. Сюжет отходит на второй план, уступая место динамичному геймплею, где главное — скорость, агрессия и постоянное движение.
Геймплей стал воплощением old-school шутера: отсутствие перезарядки, быстрое перемещение, арены с врагами и арсенал культового оружия, включая ту самую BFG. Нововведением стали брутальные добивания (glory kills) оглушенных врагов в ближнем бою, которые не только эффектны, но и восстанавливают здоровье, поощряя агрессивный стиль игры.
Технически игра впечатляла: движок id Tech 6 обеспечивал плавную графику, высокую детализацию и стабильную производительность даже на консолях и слабых ПК. Саундтрек от Мика Гордона стал визитной карточкой игры — тяжёлые гитарные риффы идеально сочетались с хаосом на экране, усиливая адреналиновый эффект от сражений. Во многом благодаря гению Гордона новая серия смогла так быстро обрести свою идентичность в глазах нового поколения игроков, для которых DOOM (2016) стал первым в жизни опытом игры в DOOM.
DOOM (2016) получил высокие оценки критиков и игроков, став одним из лучших шутеров года. Игра была отмечена за возвращение к истокам жанра, динамичный геймплей и отличную техническую реализацию. Хотя мультиплеер и редактор уровней SnapMap получили смешанные отзывы, одиночная кампания была признана образцовой.
С более чем 2 миллионами проданных копий на ПК за первый год, DOOM (2016) доказал, что классические шутеры всё ещё актуальны и более чем востребованы.
DOOM Eternal — Симфония хаоса
После успешного перезапуска серии в 2016 году, id Software решили не останавливаться на достигнутом и создать продолжение, которое бы не только развивало идеи предшественника, но и предлагало новые механики и вызовы. Которое бы показало, кто является бессменным королем жанра. Так появился DOOM Eternal, вышедший 20 марта 2020 года.
Сюжет DOOM Eternal продолжает историю DOOM (2016): Земля охвачена демоническим вторжением, и только Doom Slayer способен остановить разрушение. Однако на этот раз повествование стало более масштабным, затрагивая темы древних цивилизаций, небесных сил и происхождения самого Палача Рока. Хотя некоторые критики отмечали, что сюжет стал излишне запутанным, для многих игроков он стал приятным дополнением к интенсивному геймплею.
Геймплей DOOM Eternal стал ещё более динамичным и требовательным. Разработчики внедрили новые механики, такие как двойной прыжок, рывки в воздухе, лазание по стенам и использование «Мясного крюка» — гарпуна, встроенного в супер-дробовик, позволяющего притягиваться к врагам. Эти элементы сделали передвижение по аренам более вертикальным, скоростным и разнообразным.
Боевая система была переработана с акцентом на ресурс-менеджмент и повышение скорости: здоровье восполняется через добивания, броня — с помощью огнемёта, а патроны — при использовании бензопилы. Это заставляло игроков постоянно менять тактику и использовать весь арсенал оружия, делая каждую схватку уникальной. Больше не получалось отсидеться в стороне и найти все нужное на арене. Теперь игрок мог выйти из боя, как это ни парадоксально, только пройдя сквозь полчища чертей и вырвав нужные ресурсы прямо из них.
Графически игра впечатляла благодаря движку id Tech 7, который позволил создать впечатляющую систему расчленения демонов, терявших куски плоти и части тела в процессе боя. Саундтрек, сочиненный Миком Гордоном, вновь блистал, став неотъемлемой частью атмосферы серии и усиливая напряжение и драйв каждой битвы.
DOOM Eternal получил высокие оценки критиков и игроков, став одним из лучших шутеров своего времени. Игра была номинирована на несколько наград, включая «Игра года» на The Game Awards 2020. Хотя некоторые критики отмечали излишнюю сложность и перегруженность механиками, большинство согласились, что DOOM Eternal стал достойным продолжением серии.
В последующие годы игра получила два сюжетных дополнения — The Ancient Gods: Part One и Part Two, которые завершили арку истории Палача Рока.
DOOM: The Dark Ages — Щит, булава и адское пламя
15 мая 2025 года id Software представила DOOM: The Dark Ages — приквел к DOOM (2016) и DOOM Eternal, который переносит нас в мрачные времена средневековья, к истокам легенды о Палаче Рока.
Сюжет переносит нас в эпоху, когда Палач Рока ещё не был тем мифическим воином, которого мы знаем по двум предыдущим частям серии. Он сражается бок о бок с Ночными Стражами против легионов ада, стремящихся уничтожить человечество. Игра раскрывает происхождение Палача и его путь становления легенды.
Геймплей сочетает в себе классические элементы серии с новыми механиками. Появляется щит, который можно использовать для отражения атак и ближнего боя, а также новые виды оружия, включая средневековые аналоги знакомых пушек. Боевая система стала более тактической, требуя от игрока не только скорости, но и стратегического мышления.
Уровни стали более открытыми и насыщенными секретами. Игроки исследуют разрушенные города, древние храмы и адские ландшафты, сталкиваясь с новыми видами врагов и боссов. Особое внимание уделено атмосфере: мрачные пейзажи, гнетущая музыка и визуальные эффекты создают ощущение постоянной угрозы.
DOOM: The Dark Ages получила положительные отзывы критиков и игроков. Игра была отмечена за смелое переосмысление серии, глубокий сюжет и инновационный геймплей. Некоторые критики, однако, выразили мнение, что игра теряет часть оригинального духа серии, фокусируясь на новых механиках и сюжете.
С коммерческой точки зрения, игра стала самым успешным запуском в истории id Software, достигнув более 3 миллионов игроков в первую неделю после релиза.
DOOM: The Dark Ages демонстрирует, что серия способна эволюционировать, сохраняя свою суть. Это не просто возвращение к истокам, а шаг вперёд, открывающий новые горизонты для франшизы.
Что дальше?
Сложно поверить, что когда-то DOOM был всего лишь «той самой игрой с демонами и дробовиком». Сегодня — это одна из самых узнаваемых серий в истории индустрии. От пиксельных коридоров марсианских баз до готических залов небесных цитаделей, от минималистичной shareware-версии до сюжетной эпопеи, от прямолинейного экшена до балета на грани ресурсного голода — DOOM прошёл долгий путь. Мы выросли вместе с ним. И всё ещё возвращаемся.
DOOM: The Dark Ages стал в этом пути неожиданным, но логичным шагом. Приквел с антуражем мрачного средневековья, щитом в одной руке и мясным крюком в другой, не просто сменил декорации — он пересобрал канон и открыл новые грани героя. Палач Рока уже не просто машина ярости. Он стал символом чего-то большего — идеи, духа, решимости. Он стал архетипом.
Но вместе с этим возникает вопрос: куда дальше? После финала The Dark Ages, который будто ставит точку в мифе о становлении героя, — возможны любые дороги. Возврат к научно-фантастической эстетике? Новая вселенная? Игра от третьего лица? Или, может, серия сделает паузу, как это уже бывало, — чтобы вернуться в тот самый момент, когда никто этого не ждёт?
DOOM — это не просто «бродилка» про оружие и монстров. Это про внутренний ритм. Про сочные запилы электрогитары и брутальность. Про злость, которой хочется дать выход. Про чистый игровой поток, где ты един со своим арсеналом, и вы — та самая грань разделяющая порядок и хаос. Пока остаются разработчики, готовые говорить на этом языке, и игроки, способные его понимать, DOOM будет жить.
А мы будем ждать. Как ждали раньше. Как ждали всегда. Потому что время идет.
